Luis Maluf Art Gallery

Homegaleria2020-07-25T11:00:38-03:00

INSTAGRAM

Estamos muito contentes em anunciar que Michelange

Estamos muito contentes em anunciar que Michelangelo Bastiani é o novo nome do time de artistas da Luis Maluf Art Gallery! Depois de se formar no Art Institute of Florence, o artista italiano formou-se na Academy of Fine Arts com especialização em Pintura e Fotografia sob a orientação de Gustavo Giulietti. Hoje ele trabalha e vive na Toscana. Reconhecido por suas exposições na Itália e no exterior, o trabalho de Bastiani é composto por projeções interativas de vídeo e instalações de holograma em telas de LED. Desde o início de sua carreira, a água tem sido o centro da investigação artística desse artista, disposto a representar uma arte que sempre muda, que nunca é a mesma, características que o elemento carrega intrinsecamente consigo mesmo. Devido à sua natureza dinâmica, a água sempre foi difícil de representar. A estratégia para resolver esse problema é através da tecnologia que permite uma interação tangível, uma conexão direta com o espectador: uma cachoeira nunca terá um fluxo constante, mas muda de acordo com as pessoas que passam à sua frente, que efetivamente se tornam parte de o processo cinético do trabalho. O natural é comparado ao artificial; a força dos elementos encontra sua representação em um casamento antitético. Um casamento de aprisionamento da natureza causado pelo homem, mas ao mesmo tempo exaltação e necessidade de um para o outro. Saiba mais em www.luismaluf.com
_
We are proud to announce that Michelangelo Bastiani is the new name of the Luis Maluf Art Gallery artists team! After graduating at the Art Institute of Florence, the Italian artist graduated at the Academy of Fine Arts with a specialization in Painting and Photography. Today he works and lives in Tuscany. Recognized for his exhibitions in Italy and abroad, Bastiani's work consists of interactive video projections and hologram installations on LED screens. Since the beginning of his career, water has been the center of this artist's artistic investigation, willing to represent an art that always changes, which is never the same, characteristics that the element carries intrinsically with itself. Learn more at www.luismaluf.com

E assim chega ao fim a exposição DriveThru.Art!

E assim chega ao fim a exposição DriveThru.Art! Gostaríamos de agradecer a todos que compareceram, acompanharam e, de certa maneira, acreditaram no projeto. A temporada expositiva foi inacreditável, e a mídia não nos deixa mentir: NY Times, BBC, CNN, Fox News, Globo, Band, Folha, Estadão, The Washington Post são apenas alguns dos veículos que retrataram esse respiro em meio a intensa pandemia. Dezoito artistas brasileiros discutiram temas relevantes para o cenário contemporâneo ao longo desses dias na Arca, sob a curadoria de @maluf_luis, e continuam com suas pesquisas e apresentação de trabalhos. Além disso, a LMAG, ao lado de seu diretor, gostaria de agradecer aos patrocinadores, apoiadores e sócios, Mario Sérgio Albuquerque e Mauricio Soares. E a toda equipe que nos ajudou a executar essa exposição com maestria. E hoje, podemos afirmar que as nossas atividades não param! Fiquem atentos, pois vem coisa nova por aí!! E reafirmando as palavras do nosso curador ao público durante a visita: “espero que a DriveThru.Art tenha oferecido um combo de esperança, inquietação e empatia! Nos vemos em breve!”
_
The DriveThru.Art exhibition comes to an end! We would like to thank everyone who attended, accompanied and, in a way, believed in the project. The exhibition season was unbelievable, and the media won't let us lie: NY Times, BBC, CNN, Fox News, Globo, Band, Folha, Estadão, The Washington Post are just some of the vehicles that portrayed this breath in the midst of an intense pandemic. Eighteen Brazilian artists discussed relevant themes for the contemporary scene during these days at Arca, under the curatorship of @maluf_luis, and continue with their research and presentation of works. In addition, LMAG, along with its director, would like to thank the sponsors, supporters and partners, Mario Sérgio Albuquerque and Mauricio Soares. And to the whole team that helped us to execute this exhibition with mastery. And today, we can say that our activities do not stop! Stay tuned, as something new is coming !! And reaffirming the words of our curator to the public during the visit: “I hope that DriveThru.Art has offered a combo of hope, restlessness and empathy! See you so

Abordando intrinsecamente a intersexualidade em su

Abordando intrinsecamente a intersexualidade em sua pesquisa, Patrick Rigon introduz através da pintura “Nunca Haverá Silêncio” uma figura andrógina envolta por uma aura de contemplação que beira a divagação e a melancolia. O alto contraste, a luz oblíqua e os ornamentos indicam uma inspiração no barroco unida à elementos do pop contemporâneo, com o embate de cores geradas por luz artificial e os adornos naturalistas com flores e cobras-coral. Mostrando-se ciente e ao mesmo tempo indiferente ao espectador, a personagem veste seu colar como se ele fosse a materialização de seus pensamentos e emoções: nuances de seus desejos e seus temores.
_
Intrinsically approaching intersexuality in his research, Patrick Rigon introduces, through the painting “Nunca Haverá Silêncio” an androgynous figure surrounded by an aura of contemplation that borders on ramblings and melancholy. The high contrast, the oblique light and the ornaments indicate an inspiration in the Baroque together with elements of contemporary pop, with the clash of colors generated by artificial light and the naturalistic adornments with flowers and coral snakes. Showing yourself aware and at the same time indifferent to the viewer, the character wears the necklace like the materialization of the thoughts and emotions: nuances of the desires and fears.

INSTAGRAM

INSTAGRAM

Estamos muito contentes em anunciar que Michelange

Estamos muito contentes em anunciar que Michelangelo Bastiani é o novo nome do time de artistas da Luis Maluf Art Gallery! Depois de se formar no Art Institute of Florence, o artista italiano formou-se na Academy of Fine Arts com especialização em Pintura e Fotografia sob a orientação de Gustavo Giulietti. Hoje ele trabalha e vive na Toscana. Reconhecido por suas exposições na Itália e no exterior, o trabalho de Bastiani é composto por projeções interativas de vídeo e instalações de holograma em telas de LED. Desde o início de sua carreira, a água tem sido o centro da investigação artística desse artista, disposto a representar uma arte que sempre muda, que nunca é a mesma, características que o elemento carrega intrinsecamente consigo mesmo. Devido à sua natureza dinâmica, a água sempre foi difícil de representar. A estratégia para resolver esse problema é através da tecnologia que permite uma interação tangível, uma conexão direta com o espectador: uma cachoeira nunca terá um fluxo constante, mas muda de acordo com as pessoas que passam à sua frente, que efetivamente se tornam parte de o processo cinético do trabalho. O natural é comparado ao artificial; a força dos elementos encontra sua representação em um casamento antitético. Um casamento de aprisionamento da natureza causado pelo homem, mas ao mesmo tempo exaltação e necessidade de um para o outro. Saiba mais em www.luismaluf.com
_
We are proud to announce that Michelangelo Bastiani is the new name of the Luis Maluf Art Gallery artists team! After graduating at the Art Institute of Florence, the Italian artist graduated at the Academy of Fine Arts with a specialization in Painting and Photography. Today he works and lives in Tuscany. Recognized for his exhibitions in Italy and abroad, Bastiani's work consists of interactive video projections and hologram installations on LED screens. Since the beginning of his career, water has been the center of this artist's artistic investigation, willing to represent an art that always changes, which is never the same, characteristics that the element carries intrinsically with itself. Learn more at www.luismaluf.com

E assim chega ao fim a exposição DriveThru.Art!

E assim chega ao fim a exposição DriveThru.Art! Gostaríamos de agradecer a todos que compareceram, acompanharam e, de certa maneira, acreditaram no projeto. A temporada expositiva foi inacreditável, e a mídia não nos deixa mentir: NY Times, BBC, CNN, Fox News, Globo, Band, Folha, Estadão, The Washington Post são apenas alguns dos veículos que retrataram esse respiro em meio a intensa pandemia. Dezoito artistas brasileiros discutiram temas relevantes para o cenário contemporâneo ao longo desses dias na Arca, sob a curadoria de @maluf_luis, e continuam com suas pesquisas e apresentação de trabalhos. Além disso, a LMAG, ao lado de seu diretor, gostaria de agradecer aos patrocinadores, apoiadores e sócios, Mario Sérgio Albuquerque e Mauricio Soares. E a toda equipe que nos ajudou a executar essa exposição com maestria. E hoje, podemos afirmar que as nossas atividades não param! Fiquem atentos, pois vem coisa nova por aí!! E reafirmando as palavras do nosso curador ao público durante a visita: “espero que a DriveThru.Art tenha oferecido um combo de esperança, inquietação e empatia! Nos vemos em breve!”
_
The DriveThru.Art exhibition comes to an end! We would like to thank everyone who attended, accompanied and, in a way, believed in the project. The exhibition season was unbelievable, and the media won't let us lie: NY Times, BBC, CNN, Fox News, Globo, Band, Folha, Estadão, The Washington Post are just some of the vehicles that portrayed this breath in the midst of an intense pandemic. Eighteen Brazilian artists discussed relevant themes for the contemporary scene during these days at Arca, under the curatorship of @maluf_luis, and continue with their research and presentation of works. In addition, LMAG, along with its director, would like to thank the sponsors, supporters and partners, Mario Sérgio Albuquerque and Mauricio Soares. And to the whole team that helped us to execute this exhibition with mastery. And today, we can say that our activities do not stop! Stay tuned, as something new is coming !! And reaffirming the words of our curator to the public during the visit: “I hope that DriveThru.Art has offered a combo of hope, restlessness and empathy! See you so

Abordando intrinsecamente a intersexualidade em su

Abordando intrinsecamente a intersexualidade em sua pesquisa, Patrick Rigon introduz através da pintura “Nunca Haverá Silêncio” uma figura andrógina envolta por uma aura de contemplação que beira a divagação e a melancolia. O alto contraste, a luz oblíqua e os ornamentos indicam uma inspiração no barroco unida à elementos do pop contemporâneo, com o embate de cores geradas por luz artificial e os adornos naturalistas com flores e cobras-coral. Mostrando-se ciente e ao mesmo tempo indiferente ao espectador, a personagem veste seu colar como se ele fosse a materialização de seus pensamentos e emoções: nuances de seus desejos e seus temores.
_
Intrinsically approaching intersexuality in his research, Patrick Rigon introduces, through the painting “Nunca Haverá Silêncio” an androgynous figure surrounded by an aura of contemplation that borders on ramblings and melancholy. The high contrast, the oblique light and the ornaments indicate an inspiration in the Baroque together with elements of contemporary pop, with the clash of colors generated by artificial light and the naturalistic adornments with flowers and coral snakes. Showing yourself aware and at the same time indifferent to the viewer, the character wears the necklace like the materialization of the thoughts and emotions: nuances of the desires and fears.

INSTAGRAM

Pre-sale questions?